NNOA – HEY IT'S ME

In ihrer dritten Single singt Nnoa über den konfliktreichen Dialog zwischen dem „inneren“ und „äußeren“ Ich. Missfällige Blicke in den Spiegel, fehlende Wertschätzung der eigenen Stärken und der ständige Vergleich mit Anderen bringen sie dazu, sich selbst mit dem stetigen inneren Ungleichgewicht zu konfrontieren. „Ich bin wunderschön und stark“ sagt sie in „Hey It’s Me“ zu sich selbst, „und alle sehen das – warum du nicht?“. Produziert wurde die Single von Lukas Klement und Ross Stanciu, Mix und Master von Tricky.

 

🎵 Nnoa – Hey It’s Me

TOBY WHYLE – NOT IN THE SLIGHTEST

Mit “Not in the Slightest” meldet sich Toby Whyle nach der Veröffentlichung seiner Debüt-EP zurück. Auf den ersten Blick dreht sich die neue Single um die Sehnsucht nach der Unbeschwertheit eines vergangenen Moments, den man sich in turbulenten Phasen ersehnt. Dabei geht es aber weniger darum sich in Nostalgie zu verlieren oder sich Erinnerungen schönzureden. Vielmehr ist es ein Anstoß sich wieder öfter den Mut zurückzuholen, Neues zu wagen und sich auf Momente bedingungslos einzulassen. Der Song ist der erste Vorbote zum Debütalbum von Toby Whyle und wurde gemeinsam mit Maximilian Walch produziert.

 

🎵 Toby Whyle – Not In The Slightest

ADAOLISA – BANANA ISLAND

„Banana Island“ ist eine Luxusdestination für Superreiche in Qatar. Die gleichnamige Debüt-EP von adaolisa ist eine musikalische Erzählung von vier Tagträumen. Abgeschieden und weggetrieben vom Rest der Welt verliert sich das lyrische Ich in den Tiefen der Insel und erkundet die eigenen und die in der Einsamkeit gefundene Freiheit. Produziert wurden die Songs von Johannes Madl und Lukas Klement.

 

🎵 adaolisa – Banana Island

Nnoa

Wie klingt ein Abschied? In ihrer zweiten Single Bye Bye singt Nnoa von Sex, Zweifeln, Selbsttäuschung und dem Ende einer toxischen Beziehung. Produziert von Lukas Klement und Ross Staciu, Mix & Master von Tricky.

 

♫  Nnoa – Bye Bye

adaolisa

Auch in alittle von adaolisa geht es um die Dynamik zwischen zwei Menschen. Die Single wurde produziert von Lukas Klement und kommt mit einem wunderschönen animierten Musikvideo.

 

♫  adaolisa – alittle

Ant Antic

Treffen sich zwei österreichische Musiker in Berlin. Der Abend endet im Studio, zwei weiteren Treffen später haben Ant Anticund Rezar von der Band Nihils einen neuen Song geschrieben und aufgenommen. Here We Go Again.

 

♫  Ant Antic & Rezar – Here We Go Again

Yvonne Moriel

In lofi. kombiniert die Saxophonistin und Komponistin Yvonne Moriel J Dilla- Beats mit Jazz und Electronica. Trotz meisterhafter Beherrschung der Instrumente geht es nicht um das Hervorheben von technischen Fähigkeiten sondern alleine um die Musik.

 

♫  Yvonne Moriel – lofi.

Maximilian Walch

Mit einer ordentlichen Wucht und viel Wut im Bauch kommt die neue Single „Meine Welt“ von Kerosin95 daher – produziert von MNPHB. An dieser Stelle auch noch einmal eine Empfehlung für das Debütalbum „Volume 1“ von Kerosin95.

 

🎵 Kerosin95 – Meine Welt

David Raddish

Über kindliche Begeisterung, Offenheit und Unvoreingenommenheit hat Rapper Average gemeinsam mit David Raddish einen Song geschrieben. Aktuell auf Nummer 10 der Radio FM4 Charts, Musikvideo gibt’s auch, hat wer Sommerhit gesagt?

 

🎵 Average x Raddish – KIDS

& MEHR

Nach 15 unendlich langen Monaten ist die Nähe zurück. Ohne Abstand, ohne zugewiesene Sitzplätze, ohne Masken haben in den letzten Tagen die ersten Konzerte und Parties in Clubs stattgefunden. Tanzen, Gespräche an der Bar, Wiedersehen und Umarmungen – fast so, als wäre das letzte Jahr ein schlechter Traum gewesen, noch nicht ganz abgeschüttelt aber doch nur mehr eine blasse Erinnerung.

 

Ausgelassene Stimmung, man lächelt sich an, hat sich schon mal wo gesehen oder vielleicht auch nicht, macht ja nichts. Schnell sind die Geschichten und Neuigkeiten erzählt, alle haben viel durchgemacht aber niemand viel erlebt, darüber reden tut trotzdem gut. Schon in den 1970ern haben Soziolog*innen gezeigt, dass es gerade die losen sozialen Netzwerke und flüchtigen Bekanntschaften sind, die für unser Wohlbefinden und unsere Zufriedenheit mindestens so wichtig sind wie der engste Kreis von Freund*innen und Familie.

 

„There’s a lot that I want to forget about what has happened in the past year and a half, but not the feeling of being reunited for the first time with people I don’t even know that well. These were party friends, people whose first names you know but whose numbers are not in your phone. Often you have no idea what they do for a living, or how old they are, or where they are from. You see them on dance floors between midnight and sunrise, or outside a party sharing a cigarette. At some point, you realize you’ve been hanging out for years.“

 

In einem langen und emotionalen Text hat die US-amerikanische Journalistin und Autorin Emily Witt die Clubszene in New York vor, während und nach den Lockdowns begleitet. Für viele Menschen sind Clubs, Konzerte und Parties wie Therapiesitzungen, Fitnessprogramme, Jugendzentren und Pflegefamilien, schreibt sie, ein komplexes soziales Gefüge, oft auch Auffangnetz. Ihre Beobachtungen, die sich beinahe beliebig auf andere Städte übertragen lassen, zeigen auf wie wichtig Clubs, Subkulturen und -szenen für viele Menschen sind.

 

Nehmen wir die Pandemie zum Anlass, diese Orte nicht für selbstverständlich zu halten, die Musiker*innen zu unterstützen, zu deren Musik wir tanzen, und vielleicht auch ganz allgemein Momente bewusster zu erleben.

Toby Whyle

“A Mood Of Its Own” ist der Anfang eines neuen Abenteuers, auf das sich Toby Whyle erstmals alleine begibt. Auf seiner ersten EP als Solokünstler setzt er sich den Anziehungskräften von elektronischer Musik und Gitarrenpop aus, umkreist beide immer wieder knapp, lässt sich aber nie ganz fangen. Jeder Song folgt dabei einer eigenen Umlaufbahn, gewährt neue Einblicke in Tobys Gedankenwelten.

 

Der Titel “A Mood Of Its Own” entstammt einer Textzeile der ersten Single “No One Moves”, mit der Toby gleich mal auf dem ersten Platz der Radio FM4 Charts landete. Gemeinsam mit Produzent Maximilian Walch hat Toby unterschiedliche Stimmungen eingefangen, auf das Wesentliche reduziert und eine verbindende Ästhetik geschaffen.

 

🎵 Toby Whyle – A Mood Of Its Own

& MEHR

Maximilian Walch war im Mai zu Gast beim Stream Festival, das schon vor der Pandemie so geheißen hat. Im Rahmen eines 90-minütigen Talks hat er dort über seine Arbeit als Musikproduzent und Mixing Engineer gesprochen und Fragen aus dem Publikum beantwortet, zum Nachschauen hier.

byyrd

Die Raben zwitschern es von den Dächern: mit seiner ersten EP „NESTING“ hat sich byyrd ein musikalisches Nest gebaut, seine Flügelspannweite reicht dabei von federleichtem Rap bis zu basslastigen Tieffliegern. Als erste Veröffentlichung seines Labels und Künstlerkollektivs K BLVCK CLAN ist „NESTING“ als limitierte Vinyl EP erschienen, ein paar Stück fliegen noch herum.

🎵 byyrd – NESTING

Oberst & Buchner

Sphärische Intros, Spannungsbögen gespannt bis kurz vor dem Zerreißen, dann endlich die Kickdrum, einer Erlösung gleich – Oberst & Buchner haben in den letzten Jahren das Rezept für den perfekten Clubtrack perfektioniert. Ihr letzter Streich „Mahogany Eyes“ macht Lust, Blade Runner wieder mal anzuschauen, weckt vor allem aber verblassende Erinnerungen an durchtanzte Nächte.

🎵 Oberst & Buchner – Mahogany Eyes

David Raddish

„Sind wir eine Spezies oder alle speziell?“ Wie viele Musikschaffende haben David Raddish und der Linzer Rapper Average die letzten Monate genutzt, um Songs zu schreiben. Losgelöst von gewohnten Song- und Rapstrukturen beschäftigen sich die beiden auf „Spezies“ mit dem eigenen Platz in der Gesellschaft zwischen 8 Milliarden Individuen – und geben mit dem Musikvideo eine eindrucksvolle visuelle Umsetzung mit.

🎵 Average x Raddish – Spezies

Holli

Was anfangs belanglos ist gewinnt durch Gewohnheit an Bedeutung – diese Beobachtung des Linzer Musikers Holli lässt sich auf viele Lebensbereiche umlegen. In seiner neuen Single bezieht er sich dabei auf die Frage, wie lange eine unverbindliche Liaison eine solche bleiben kann. „Immer Mehr“ ist erschienen auf seinem eigenen Label Zwiebelschale, administriert von Matches Music.

🎵 Holli – Immer Mehr

& Mehr

„Mein Job ist es, mit einer Lupe in die Tiefe reinzuhören.“ Im Interview mit Music Austria spricht Tricky über seine Arbeit als Mixing & Mastering Engineer, die Reise von einem Entwurf zum fertigen Song und seine Nominierungen für den Amadeus Award.

Wie verdiene ich als Künstler*in Geld? Welche Einkommensströme gibt es, welche Optionen habe ich? Diese Fragen beantwortet David Buder am 16. Mai in einem Workshop für Click Collective, einer neuen Plattform für Frauen und nicht-binäre Menschen in der Musikszene, gegründet von der Musikerin Christina Kerschner. Alle Infos hier, teilnehmen dürfen alle.

byyrd

byyrd baut mit seiner Debüt-EP an einem musikalischem Nest, als ersten Schlüpfling schickt er die Single „BIN CHICKEN“ in die Lüfte: verspielte Melodien, hin- und hergewirbelt im tieffliegenden Bassgewitter.

🎵 byyrd – BIN CHICKEN

adaolisa

Seit ihrer Single „Miss Me“ sind wir Fans von adaolisa, von ihren reduzierten R&B Songs und ihrer einzigartigen Stimme. Mit „Fineboy“ ist ihr schon wieder ein Hit gelungen, der nicht mehr aus den Ohren gehen will.

🎵 adaolisa – Fineboy

David Raddish

Der Wiener Produzent David Raddish, die indische Singer-Songwriterin Ditty und der deutsche Rapper Keno haben sich 2019 in Indien kennengelernt. Mit ihrem Album „Rain Is Coming“ machen sie darauf aufmerksam, dass in Indien die Hälfte der Bevölkerung keinen Zugang zu sauberem Trinkwasser hat.

🎵 Faraway Friends – Rain Is Coming

K BLVCK CLAN

Der kreative Output des Wiener Künstler-kollektivs K BLVCK CLAN bleibt konstant hoch und fresh: „Won’t Fold“ ist eine Kollaboration des jungen Rappers Whole Lotta Plays mit Beatbastler byyrd. Straight outta V Town bringen die beiden die neue Single für den Frühling (der dann hoffentlich bald wieder kommt).

🎵 Whole Lotta Plays – Won’t Fold (ft. byyrd)

& Mehr

Mit Sophie hat die Welt letzte Woche eine Musikerin, Produzentin und Ikone verloren, die noch lange Zeit eine große Leere hinterlassen wird. Künstler*innen wie Madonna, Vince Staples oder Charli XCX haben sie für ihre Innovation und Kompromisslosigkeit geschätzt, ihr Album mit dem sperrigen Titel „Oil of Every Pearl’s Un-Insides“ war 2018 wohl eine der meistbeachtetsten und -diskutierten Veröffentlichungen überhaupt.

It’s okay to cry.